12 Jan – 27 Fév 2021_Vernissage le 12 Jan 2021

_GALERIE COUTERON ADAMIرواق كوترون

GALERIE COUTERON 16 rue Guénégaud 75006 Paris. LA GALERIE EST OUVERTE DU MARDI AU SAMEDI DE 14H À 19H ET SUR RDV.رواق عرض كوترون 16 شارع غنيغو 75006 باريس من الساعة 14 إلى 19، الحجز مسبقا 

المصدر source: https://www.paris-art.com/adami-galerie-couteron-peintures-abstraites/

Adami, Voageur, 2017__GALERIE COUTERON
الفنان اللص
ولد أدامي عام 1954 “في سفينة فوق الصحراء” ، يطلق على نفسه اسم “المثقف العصامي”. إنه فنان العبور – من الظل إلى اللون ، ومن الازدراء إلى المجد ، ومن الفراغ إلى الملاء. يعرض لوحاته التجريدية في معرض رواق كوترون…
  انخرط آدمي في فن الرسم والكتابة من خلال العديد من المسرحيات وأعمال القولبة (الصب) والزجاج الملون والنحت والسنما. فنان وسارق ومزوّر ، يمكننا ملاقاته  أيضًا في “الغران بالييه” (القصر الكبير) ، حيث عرض في عام 2018 ، أو في”فلوري ميروجيس” أو في  “مركز الإيقاف بأوكسير”، حيث أنتج أثناء سجنه تلك اللوحات الجدارية التي تدعو للسفر ،.  
شعر الفضاء الفارغ:  
احتفظ أدامي  من السنوات التي قضاها “غائبا” في السجن ، بذوق الأشكال الكبيرة واللوحات الجدارية والأعمال الموقعية. سرعان ما تحررت لوحاته نفسها من البحث المتعارف عليه لتنتج تجريدًا متحررًا وقويًا وملونًا ، مستوحى من “مارك روثكو وجان” و”ميشيل باسكيات” و”بارنيت نيومان”. الفترة التي جرب خلالها فن الشارع (ستريت-آر) هي فترة سجنه ، من خلال الخط المتحرر من الحامل، والذي يهرب فوق الجدران ويطالب باستقلاله.   يقول “أدامي”: “آخذ قلما كبيرا وأداعب به الحامل: إن للخط دلالة. وعلى الفور ، يقوم الخط بإنشاء الحجم ، فوظيفته يجب أن تكون هي الإحاطة بشيء ما. فنحن لسنا في مجرد محاولة أولى وإنما نفهم ما يحدث. إن الخط الأحمر أو الأزرق ليس رسمًا تخطيطيًا “. الخط ، واللون الأبيض ، واللون ، يتخذ معه كثافة رمزية تخلق كونًا يشبه الحلم حيث يهرب الفنان مع المشاهد ، “حيث يصبح الاحتمال ممكنًا” ، كما في حكاية لـ: “لويس كارول”.   إن المكان الذي يصنع فيه آدمي اللون هو ظلمة السجن ، أما الفضاء الذي يكشف فيه حقيقته فهو أوهام الفن. يصبح الأبيض في أعماله لونًا ، هو الأكثر ثراء على الإطلاق ، وفي أعماله أيضا يكتسب الفضاء الفارغ معنى.  
فنان-لصّ  
بما انه قد حكم عليه في عام 1986 باعتباره لصًا مسلحًا ومزوِّرًا ، ثم بتهمة العودة إلى الإجرام في عام 1992 و بتهمة التدليس، فان مسيرته غير عادية بالمرة. مسيرة قادته من سجن “فران” و”فلوري ميروجيس” إلى رواق عرض كوترون في الضاحية الباريسية السادسة عشر. كان السجن بالنسبة إليه  مدرسة ودليلا ، لقد كان السجن مكتبة لهذا الفنان “الشاعر الملعون”، قاطع طريق ورسام تجريدي.
  تثير عناوين أعماله المعروضة في “أدامي: رسم تجريدي”  “ADAMI-peinture abstrait”
وجهة نظر نقدية ، مشوبة بالسخرية والحزن حول العالم “الخارجي”: “العشاء الأخير” ، “الفن الميكانيكي” ،  “المسافر”، “حنان”، “فك الشيفرة”، و”كام في اللون”، ثمة في هذه العناوين وفي ألوان الأكريليك التي تمزق اللوحة ، شكل من أشكال الفداء ، بل ومن الانتهاك أيضا.  

Artiste-cambrioleur né en 1954 « dans une caravelle au-dessus du Sahara», ADAMI se dit « intellectuel autodidacte ». C’est un artiste du passage ­— de l’ombre à la couleur, du mépris à la gloire, du vide au plein. Il expose à la galerie Couteron ses peintures abstraites…

ADAMI a touché à l’art de la peinture, de l’écriture avec plusieurs pièces de théâtre, du moulage, du vitrail, de la sculpture, du cinéma. Artiste, braqueur, faussaire, on le retrouve aussi bien au Grand Palais, où il expose en 2018, qu’à Fleury-Mérogis ou à la Maison d’Arrêt d’Auxerre, où il a réalisé des fresques invitant au voyage, pendant ses incarcérations.

La poésie de l’espace vide

De ses années « à l’ombre », en prison, ADAMI garde le goût des grands formats, des fresques, des œuvres in situ. Sa peinture s’est rapidement libérée de la recherche formelle pour aboutir à une abstraction libératrice, forte et colorée, inspirée de Mark Rothko, de Jean-Michel Basquiat et de Barnett Newman. C’est au cours de son incarcération qu’il expérimente le street-art, le trait libéré du support, qui s’enfuit sur les murs et clame son indépendance.

« Je prends un marqueur et je caresse le support : la ligne a du sens. Tout de suite, elle fabrique le volume, sa fonction doit entourer, on n’est pas dans une esquisse et l’on comprend ce qui se passe. Un trait rouge ou bleu ce n’est pas un croquis » explique-t-il. Le trait, le blanc, la couleur, prennent avec lui une densité symbolique, créent un univers onirique où l’artiste s’échappe avec le spectateur, « où le probable devient possible », comme dans un conte de Lewis Caroll.

C’est dans l’ombre carcérale qu’ADAMI fabrique la couleur, et dans le mensonge de l’art qu’il révèle sa vérité. Le blanc devient dans ses œuvres une couleur, la plus riche de toutes, et l’espace vide se charge de sens.

Artiste-cambrioleur

Condamné en 1986 comme braqueur à main armée et faussaire, puis pour récidive en 1992, pour faux administratifs, ADAMI a eu un parcours hors-norme, qui l’a mené de Fresnes et Fleury-Mérogis jusqu’à la galerie Couteron, dans le XVIe arrondissement. La prison a été pour lui une école et un révélateur, une bibliothèque pour ce « poète maudit » de l’art, à la fois bandit et peintre abstrait.

Les titres de ses œuvres exposées dans « ADAMI-peinture abstraite » évoquent un point de vue critique, teinté de cynisme et de mélancolie, sur le monde « de l’extérieur » : La Cène, Art mécanique, Voyeurs, Tendresse, Décoder, Cam in color. Il y a, dans ces titres et dans ces couleurs acryliques qui déchirent la toile, une forme de rédemption, tout autant qu’une transgression.